Thư viện

Thể loại âm nhạc sonata là một trong những thể loại quan trọng và đa dạng nhất trong âm nhạc phổ cổ điển. Bài viết này sẽ giới thiệu về thể loại sonata, lịch sử phát triển của nó, các hình thức cơ bản của sonata, và đưa ra các ví dụ về các nhạc sĩ và tác phẩm nổi tiếng trong thể loại này.

Serenade là một thể loại âm nhạc phổ biến, thường được viết cho các tình huống lãng mạn hoặc dành cho các buổi biểu diễn ngoài trời. Dưới đây là một cái nhìn tổng quan về lịch sử, hình thức và một số ví dụ tiêu biểu về serenade.

Khả năng cảm âm (perfect/absolute pitch và relative pitch) được hiểu đơn giản là khả năng của một người không cần bất cứ nhạc cụ hay nốt cột mốc nào, họ vẫn có thể xác định cao độ nốt bất kì khi nghe, và hát hoặc đàn lại chính xác cao độ của nốt đó. Trong khi perfect pitch (khả năng cảm âm tuyệt đối) gần như là tài năng bẩm sinh của mỗi người, với tỉ lệ chỉ khoảng 1/10,000 người có được; relative pitch (khả năng cảm âm tương đối) lại có thể tập được bằng phương pháp ear-training, ai cũng có thể làm được với kha khá thời gian dành để luyện tập.

Quán cà phê có đàn piano cho khách chơi, update 24/08/2023. Trong danh sách xuất hiện 1 quán có đàn grand trong suốt siêu đẹp ở Q1 là quán Vérité Patisserie

Khi cách sắp xếp dàn nhạc này trở nên phổ biến hơn thì các nhà soạn nhạc cũng thay đổi cách sáng tác. Ví dụ trong giao hưởng số 5 Shostakovich đã chia violin thành 3 bè. Để chơi được thì violin 1 và 2 phải ngồi cạnh nhau.

Việc học đàn từ lâu được biết đến như một hoạt động ngoại khoá bổ ích và lành mạnh cho con trẻ. Nhưng cụ thể thì những lợi ích khi cho trẻ học đàn là gì? Từ trước đến nay, đã có không ít các nghiên cứu được công bố trên thế giới về chủ đề này, thu hút sự quan tâm và ủng hộ từ công chúng. Nhìn chung, việc cho trẻ học đàn sẽ mang đến nhiều lợi ích về mặt học tập, trí thông minh, cảm xúc,…, đóng góp vào sự phát triển toàn diện của trẻ. Hãy cùng TUS MUSIC & ARTS tìm hiểu cụ thể về một số lợi ích khi cho trẻ học đàn để có được sự lựa chọn phù hợp nhất cho con em mình, bạn nhé!

Rất nhiều người yêu nhạc hiện nay sẵn sàng đầu tư cả thời gian và tiền bạc đến với các lớp nhạc với mong muốn học được thật nhiều kiến thức và kĩ năng một cách hiệu quả.

Trong tất cả các thể loại nhạc, nhạc Cổ điển là một trong những loại hình nghệ thuật khá kén người nghe. Nhưng một khi bạn đã yêu mến nó bạn sẽ bị nghiện, bởi những giai điệu độc và lạ mà nó mang lại.

Âm nhạc là nghệ thuật gieo hạt tâm hồn vào tâm hồn, và giáo viên chính là người truyền đi những hạt giống tinh thần đó. - Plato

Thời kỳ Phục hưng (1400-1600) là một giai đoạn lịch sử quan trọng trong lĩnh vực âm nhạc châu Âu, đánh dấu sự phục hưng và phát triển mạnh mẽ của nghệ thuật âm nhạc sau thời kỳ Trung cổ. Thời kỳ này chứa đựng những sáng tạo đột phá và ảnh hưởng sâu rộ đến sự phát triển của âm nhạc trong thời gian tới.

Khi bạn tập bất kì nhạc cụ nào, kể cả tập hát – thanh nhạc, đều cần đến khả năng đọc nốt. Biết cách đọc nốt giúp bạn hiểu rõ hơn bản nhạc mình yêu thích (biết được những gì cấu thành bài nhạc, biết về bản chất bản nhạc đó thật sự hay ở chỗ nào…), có thể tự học chơi đàn, tăng khả năng ghi nhớ và phản xạ với âm nhạc, và nhiều lợi ích khác nữa.

Ở thời Trung cổ, hầu hết các nhạc sĩ chuyên nghiệp đều được nhà thờ Cơ đốc giáo tuyển dụng. Vì đối lập với ngoại giáo liên quan đến Hi Lạp và La Mã cổ đại nên nhà thờ không khuyến khích việc biểu diễn âm nhạc Hi Lạp và La Mã. Hậu quả là loại âm nhạc này bị tàn lụi.

Hợp âm 7 gồm 4 âm thanh chồng lên nhau theo quãng 3, hai âm ngoài cùng tạo thành quãng 7.